Санта-Барраса

Санта Барраза (родилась 7 апреля 1951 года) - американская художница и живописец, работающая в смешанной технике, известная своими красочными картинами в стиле ретабло . [1] Chicana , Barraza черпает вдохновение из своей Mestiza родословной и от доколумбового искусства. [1] Барраза считается важным художником в художественном движении чикано . [2] [3] Первая научная трактовка художника чикана посвящена ей и называется « Санта Барраза, художница из пограничных земель» , в которой описывается ее жизнь и творчество. [4] [5] Работы Барразы собраныMexic-Arte Museum и другие музеи в США и за рубежом. [4] В настоящее время она живет в Кингсвилле , штат Техас.

Санта-Барраса
Родившийся ( 1951-04-07 )7 апреля 1951 г. (70 лет)
Национальность Американец
Образование Техасский университет в Остине, бакалавр иностранных дел, МИД
Стиль Чикана / о Искусство

Редактировать

Барраза родилась в Кингсвилле , штат Техас, в доме ее бабушки Виктории Мезы Барраза. [6] [7] Она была второй из шести детей. [7] Отец Барразы, Хоакин Барраса, много работал, чтобы предоставить возможности своим детям, а ее мать, Фрэнсис Контрерас, была феминисткой . [2] Оба ее родителя совместно владели небольшой автомастерской. [8] Повзрослев, Барраза познакомился со многими культурными традициями коренных жителей Южного Техаса и чикано. [2] Ее тетя по отцовской линии была курандерой , и Барраза сопровождал ее, когда она тренировалась в Мексике. [9] Эти визиты в Мексику, наблюдение за ритуалами, которые выполняла ее тетя, стали частью ее более поздней работы. [9] Ее родители были католиками, и религиозные образы также повлияли на значительную часть иконографии ее более поздних работ. [5] По иронии судьбы, ее имя, Санта, оказалось проблематичным, когда она должна была креститься, потому что священник посчитал это имя кощунственным, поскольку «Санта» означает «святой» на испанском языке. [7]

Барраза вспоминает, что мексикано-американские ученики подвергались сильной стигматизации еще в начальной школе. [7] У самого Кингсвилля была история притеснений по отношению к мексиканцам и чикано, живущим в этом районе. [9]

Барраза познакомился и подружился с художницей чикана Кармен Ломас Гарза, когда они оба вместе учились в средней школе HM King. [7] Первые уроки рисования Барраза взял в средней школе. [7] Она также была художественным редактором литературного журнала средней школы. [8]

Барраза ненадолго посетила Техасский университет искусств и промышленности (ныне Техасский университет A&M, Кингсвилл ), поступив в 1969 году. Именно в это время она узнала о мексиканском и доколумбовом искусстве и познакомилась с растущим Движением чикано. [2] В 1969 году Барраза стал участником группы активистов Мексикано-американской молодежной организации (MAYO). [8]

В 1971 году Барраза перешла в Техасский университет в Остине (Юта), чтобы заниматься студийным искусством [2] и потому что для нее было важно получить степень бакалавра искусств, а не степень бакалавра. [7]

Когда Барраза была в UT, она столкнулась с чувством замешательства. Она вспоминает, что гуляла по кампусу «месяцами и никогда не увидела другого смуглого лица». [10] В UT Барраза учился у Хасинто Кирарте , который в то время был единственным преподавателем из числа латиноамериканцев или чикано. Кирарте считался важным историографом искусства чикано, и ее связь с ним оказала большое влияние на ее более поздние работы. [2] В своем классе Барраса познакомился с его важной работой по истории искусства чикано, мексикано-американскому искусству , которую они должны были использовать в форме рукописи. [8] То, что она была частью его класса, также помогло познакомить ее со многими из ее друзей, которые стали активистами. [7] Барраза вспоминает, что, когда она была в UT, она знала, что хочет стать художницей и иметь значение, и она решила сделать это, нарисовав изображения, которых, по ее мнению, не хватало в учебниках: образы чиканы. [11]

Барраза познакомилась со своим мужем в UT, где они вместе провели несколько занятий. [7]

Когда Барраза получила степень бакалавра гуманитарных наук в UT и после рождения дочери Андреа, она присоединилась к новой художественной организации чикано в Остине под названием Los Quemados . [2] Разногласия вынудили Баррасу покинуть группу и в 1977 году сформировать собственную группу под названием Mujeres Artistas de Suroeste (MAS). [2] Барраса и другие, покинувшие Лос-Кемадос , не считали Кемадос достаточно политическими. [7] Барраза и другие сотрудники MAS открыли собственное студийное пространство. [7] MAS организовало в 1979 году ключевую феминистскую конференцию Pla¡stica Chicana Conferencia , которая частично финансировалась Национальным фондом искусств . В конференции приняли участие многие известные ученые, критики и художники, в том числе Гарза, и на ней были организованы мастер-классы, созданные мексиканским сообществом изящных искусств по различным темам, связанным с искусством. [12] MAS курировала и продвигала художественные выставки в Техасе и Аризоне. [13] МАС действовала до середины 1980-х годов. [7] Примерно в это же время несколько членов MAS покинули Техас для лучшей карьеры, и корпоративный статус MAS был утрачен. [13] Она также была членом арт-группы чикано Con Safo . [14]

Первой работой Барразы в области искусства была работа графического дизайнера в Steck-Vaughan, которую она взяла сразу после колледжа, чтобы помочь поддержать мужа и новорожденного. [7] В течение этого времени она продолжала учиться в магистратуре, получив степень магистра в 1982 году. [7] Когда Барраза работала над своими мастерами, сначала она хотела изучать историю искусства чикано, однако преподаватели настаивали на том, что история искусства чикано не имеет значения. не существует. [10] Примерно в это же время она начала изучать историю своей семьи. [7] Изучение истории ее семьи также помогло ей больше узнать о различном социальном неравенстве и несправедливостях, которые со временем происходили с мексиканцами в Техасе. [7] Она обнаружила, что была потомком шамана Дона Педро Харамилло и Каранкахуа. [10]

В 1985 году Барраза принял преподавательскую должность в колледже Ла-Рош . [4] Подача заявления о приеме на работу и решение уехать в Питтсбург вызвали у нее большое беспокойство, как с точки зрения начала чего-то нового, так и с точки зрения того, что ей не хватало поддержки со стороны мужа. [7] Барраза взяла дочь с собой в Питтсбург и преподавала графический дизайн в колледже Ла-Рош. Она чувствовала, что Ла Рош очень поддерживает ее работу. [7] Позже, в 1988 году она устроилась на работу в Пенсильванский университет . В Пенсильванском университете она начала программу обучения за границей в Пуэбле в Мексике, которая была очень популярна среди студентов. [7] Барраза была адъюнкт-профессором Чикагского института искусств с 1993 по 1996 год. [5] Ее побуждение к отъезду из Чикаго возникло после того, как ей было отказано в работе, и одной из причин отказа было то, что ее искусство было " просто «народное творчество». [7] Позже ей предложили должность в Техасском университете в Сан-Антонио, от которой она отказалась в пользу работы в Техасском университете A&M в Кингсвилле. [7] В настоящее время она преподает искусство в Техасском университете A&M в Кингсвилле. [6] Она была заведующей художественным отделением там с 1998 года. [4]

Редактировать

Шифра Голдман выделяет «три фазы» искусства Барразы: историческую, личную и символическую. [15]

Ранние работы Барразы, когда она работала графическим дизайнером и воспитывала дочь, были отмечены «мощным использованием» черно-белой тональности. [8] В это время она также изучала различные предметы. [8] Ее ранние работы были крупномасштабными и чрезвычайно подробными, с использованием фотографических референсов. [15] Работы Барразы после 1990-х годов демонстрируют возобновление интереса к религиозной иконографии , мексиканской истории и использованию мотивов ацтеков и майя. [8] Барраза также начал больше работать с масляной живописью, эмалью и акрилом. [8] Она также считается мастером гравюры. [16]

Барраза чувствует, что ее творчество исходит из эмоций и, в свою очередь, из ее семьи и физических связей с Техасом. [17] Она проследила свое личное наследие до 1700-х годов и обнаружила, что имеет корни коренных американцев ( Каранкаван ). [18] Барраза чувствует, что у ее предков было чувство решимости, переданное ей. [17]

В искусстве Барразы часто используются мотивы народного искусства, чтобы выразить чувство духовности в своих работах. [17] На нее повлиял мексикано-американский опыт и художественные темы майя и ацтеков, такие как кодексы. Барраза использует концепцию непантлы , мифического пограничья латиноамериканской культуры для большей части своих работ. [18] Смешение христианской и доколумбовой символики - это часть того, как Барраса меняет традиционное повествование истории. [8] Поездки Баррасы в Мексику в 1990-х годах помогли укрепить ее любовь к иконографии и истории Мексики. [8] Барраса часто использует образ Девы де Гваделупской как «символ расширения прав и возможностей» для женщин. [19] Барраза также использовала традиционные средства массовой информации, такие как рисунки на песке, для связи со своим культурным прошлым. [20] Она описывает процесс повторного использования традиционных образов как способ приспособить древнее прошлое, а затем обновить его в современном художественном выражении. [11] Повторное использование образов прошлого позволяет Барраза «переосмыслить» будущее своих собственных желаний. [8] Во многих вариантах будущего, которые представляет Барраза, она сосредотачивается на «будущем женственности». [3] На нее также повлияли художница Фрида Кало и фотограф Лорна Симпсон . [8]

Барраза использует различные медиа, материалы и техники для создания своих работ. Ей было поручено создать крупномасштабные фрески, такие как фреска, сделанная для ротонды биологических наук Техасского университета в Сан-Антонио (1996). [5] [21] Барраза также любит создавать мелкие работы на бумаге. [17] Часто ее работы очень красочны. Работа Барразы как художника была успешной, потому что она позволила ей развиваться с течением времени, но при этом оставалась верной своему видению равенства и свободы для всех людей. [8] Работа Барразы заставляет зрителей задавать вопросы о ее искусстве и, следовательно, подвергать сомнению искусство и его отношение к миру в целом. [8]

Редактировать

  • Премия за выслугу в области визуальных искусств, музей Mexic-Arte (2014). [22]
  • Приз за вклад в искусство национальных чикано в высшем образовании [23]
  • Ридерз Дайджест - Лила Уоллес Грант. [23]
  • Премия за профессиональные достижения от Ассоциации цветных женщин. [23]
  • Женский форум за достижения в области искусства в середине карьеры (2008 г.). [23]
  • Премия "Герои для детей" Совета по образованию штата Техас (2008 г.). [23]
  • Suenos Cultura y Vida, получатель от LULAC Corpus Christi (2012). [23]
  • Награда за заслуги перед музеем Mexic-Arte в Остине (2014 г.). [23]

Редактировать

  1. ^ a b Музей Мексик-Арте (1999). Брошюра: Санта Барраза и Сэм Коронадо . Портал в историю Техаса.
  2. ^ Б с д е е г ч Майнер, Дилан А.Т. (30 октября 2014 г.). Создание Ацтлана: искусство чикано, суверенитет коренных народов и лоурайдинг через черепаший остров (4-е изд.). Университет Аризоны Press. ISBN 9780816530038.
  3. ^ а б Хенкес, Роберт (1999). Латиноамериканские женщины-художницы Соединенных Штатов: работы 33 женщин двадцатого века . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company, Inc., стр.  33–39 . ISBN 0786405198.
  4. ^ а б в г «Барраза, Санта-Контрерас» . Латыни в истории . Бруклинский колледж. 2008 . Проверено 16 марта 2015 года .
  5. ^ а б в г Руис, Вики Л., изд. (2007). Latinas в Соединенных Штатах: Историческая энциклопедия . Издательство Индианского университета. С. 80–81. ISBN 9780253111692.
  6. ^ а б Гарза, Джейн (5 февраля 1999 г.). "Эль Корасон-де-Санта-Барраса" . Хроники Остина . Проверено 14 марта 2015 года .
  7. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д т ы т у Кордова, Кэри (21 ноября 2003 г.). "Интервью устной истории с Санта Баррасой" . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 16 марта 2015 года .
  8. ^ Б с д е е г ч я J к л м н Онтиверос, Рэнди Дж. (4 ноября 2013 г.). В духе новых людей: культурная политика движения чикано . NYU Press. С. 108–130. ISBN 978-0814738849.
  9. ^ а б в Меса-Бейнс, Амалия (1991). «Эль Мундо Феменино: Художники Чикана из Движения - Комментарий о разработке и производстве». В Кастильо Ричард Грисволд дель; Маккенна, Тереза; Ярбро-Бехарано, Ивонн (ред.). Искусство чикано: сопротивление и утверждение, 1965–1985 . Лос-Анджелес, Калифорния: Художественная галерея Райта. С. 134–135.
  10. ^ а б в Тамес-Робледо, Надя (26 декабря 2014 г.). «Профессор A & M-Kingsville исследует стирание границ через искусство» . Corpus Christi Caller Times . Проверено 17 марта 2015 года .
  11. ^ а б "Санта-Барраза - ее собственными словами" . Latinopia.com . 6 марта 2010 . Проверено 16 марта 2015 года .
  12. ^ Акоста, Тереза Паломо (12 июня 2010 г.). "Conferencia Plastica Chicana" . Справочник Техаса онлайн . Историческая ассоциация штата Техас . Проверено 16 марта 2015 года .
  13. ^ а б Гарца, Марца-Кристина (15 июня 2010 г.). "Художники Суроесте" . Справочник Техаса онлайн . Историческая ассоциация штата Техас . Проверено 16 марта 2015 года .
  14. ^ Сильва, Эльда (1 декабря 2014 г.). «Художник,« Настройщик культуры »Мел Касас умер» . Новости Сан-Антонио Экспресс . Проверено 17 марта 2015 года .
  15. ^ а б Гольдман, Шифра (2001). "Когда земные (Ly) Святые идут маршем: Жизнь и искусство Санта-Барраса". В Эррера-Собек, Мария (ред.). Санта-Барраза: Художник пограничных земель . Издательство Техасского университета A&M. ISBN 978-0-89096-906-9.
  16. ^ Мойер, Нэнси (3 ноября 2014 г.). «Обработка поверхности: обмен произведениями искусства» . Монитор . Проверено 17 марта 2015 года .
  17. ^ а б в г Карлоцци, Аннетт (1986). 50 техасских художников . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. С. 18–19. ISBN 0877013993.
  18. ^ а б Эрнандес, Рубен (январь 2008 г.). «Я индиец» . Журнал "Коренные народы" . 21 (1). ISSN  0895-7606 . Проверено 14 марта 2015 года .
  19. ^ Чапа, Серджио (5 февраля 2013 г.). «Некоторые говорят, что Фреска Кингсвилля несет ответственность за чудеса» . ValleyCentral.com . Акция 4 Новости . Проверено 17 марта 2015 года .
  20. ^ Брэндон, апрель (28 сентября 2007 г.). «Жизнь и смерть: Нефский музей празднует Эль-Диа-де-лос-Муэртос с выставкой» . Виктория Адвокат . Проверено 16 марта 2015 года .
  21. ^ «Живопись купола здания биологических наук соединяет древние символы и науку» . UTSA сегодня . Техасский университет в Сан-Антонио. 28 июля 2005 . Проверено 17 марта 2015 года .
  22. ^ "Барраза Техаса A&M-Kingsville чествовали в музее Mexic-Arte" . Техасский университет A&M - Кингсвилл . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 года . Проверено 5 апреля 2015 года .
  23. ^ Б с д е е г «Биография» . www.santabarraza.com . Проверено 18 апреля 2019 года .

Редактировать